Brahms songea à ce requiem pour honorer la mémoire de Robert Schumann. Puis il perdit sa mère et ajouta à l'ensemble un admirable solo de soprano. Requiem de l'intimité, absolument opposé au culte romain, enraciné dans la germanité et débattant en son for intérieur de l'idée de la mort à travers un choix de textes volontiers ardus. L'oeuvre se place d'emblée très au-delà de toute idée de culte. Elle n'a jamais eu d'équivalent par la suite.

A noter, cette oeuvre est utilisée dans la musique de(s) film(s) : Love Lessons

"Conte lyrique" créé à Weimar sous la direction de R. Strauss ; en 3 actes

Démarquage étonnant que ce « Don Giovanni ». Tous les ingrédients du théâtre de son époque y sont représentés, et pourtant l'oeuvre excède de loin la musique de son temps, atteignant souvent aux frontières d'un certain romantisme noir. Depuis sa création, à Prague le 29 octobre 1787, l'ouvrage n'a pas déserté les scènes lyriques, preuve de son pouvoir de fascination.

A noter, cette oeuvre est utilisée dans la musique de(s) film(s) : Amadeus, Le Festin de Babette, Don Juan De Marco, Un Ange gardien pour Tess, Noblesse oblige, Les Eaux printanières, Le Maître de musique, Don Giovanni

Fruit d'une commande, ce « Requiem » sera celui de Mozart, qui ne l'achèvera pas. L'histoire de l'oeuvre a connu les exégèses les plus romanesques. Avec le temps, elle demeure la partition la plus célèbre de Mozart ; pourtant plus de sa moitié est due à la plume de Süssmayer !

A noter, cette oeuvre est utilisée dans la musique de(s) film(s) : Amadeus, Eyes wide shut, The big Lebowski, Intolérable Cruauté, Elizabeth, True Love jeu, Peur primale, Solitaire for two.

Après « La Flûte enchantée » de Mozart, le second alpha de l'opéra allemand. Le public ne s'y est pas trompé, qui a porté l'oeuvre au triomphe. Sa création a été considérée comme un événement national, et c'est en effet toute une culture, celle du romantisme allemand, que « Le Freischütz » expose, jusque dans ses facettes les plus noires avec la fameuse scène de la Gorge aux loups.