Pour la pièce de Kotzebue.

Six années séparent la « 9e Symphonie » de Beethoven de la « Fantastique » de Berlioz ! Ce sont deux mondes absolument extérieurs l'un à l'autre, quasiment des musiques venues de planètes différentes. Berlioz, titillé par l'exemple de Liszt, invente littéralement la symphonie dramatique. Cette narration échevelée est devenue le symbole absolu du romantisme en musique.

A noter, cette oeuvre est utilisée dans la musique de(s) film(s) : Les Nuits avec mon ennemi

Sur des textes de Homère, Whitman, Li Tai Po, Owen et Nichols

Borodine dédia cet évocateur tableau symphonique à Liszt, rendant hommage à l'auteur de « Mazeppa ». Page minimaliste avant l'heure, dont le déroulement impavide crée une impression d'espace infini, et où Borodine prouve quel fin orchestrateur il savait être.

Si « Le Prince Igor » ne s'est jamais vraiment imposé au répertoire des théâtres lyriques en dehors de Russie, ses "Danses polovtsiennes" ont fait plus pour sa renommée que tout le reste de son oeuvre. Il y applique les principes du Groupe des cinq en recourant à un matériau thématique inspiré de la musique populaire. Le tout assaisonné d'une pincée d'Orient.

Lacrymosa - Dies irae - Requiem aeternam

avec récitant ad libitum

A noter, cette oeuvre est utilisée dans la musique de(s) film(s) : Henry V

Ecrit en 1966, le Concerto pour violoncelle et orchestre n° 2 marque le début de la dernière période de création du compositeur russe. C'est une oeuvre magnifique, où cohabitent douleur, élégie, sentiments intimes et humour bizarre. Le musicien la conçut comme un cadeau personnel qu'il s'offrait pour son soixantième anniversaire. C'est dire les arrière-plans intimes qu'elle peut contenir. Le concerto fut dédié à Mstislav Rostropovitch, qui le créa le 25 septembre 1966.

Un ravin au sortir de Kiev, où furent exécutés par les nazis cent milles hommes, femmes et enfants, juifs en majorité. Chostakovitch, en mettant en musique les poèmes d'Evgueni Evtouchenko, dénonçait l'anti-judaïsme de la société comme des dirigeants russes. L'oeuvre est un étreignant requiem pour l'humanité, qui enflamme l'auditoire. "La Pravda" en signala la création d'une seule phrase anodine. C'est peut être le chef-d'oeuvre absolu de son auteur.

vers. orch. de la suite pour piano op. 98

En visite aux USA pour y créer le premier conservatoire musical, Dvorak travaille à sa « Symphonie du Nouveau Monde » de janvier à mai 1893. La création a lieu le 15 décembre suivant. A propos de son oeuvre si célèbre, qui devait inspirer tant de compositeurs de musiques de films, il a écrit : « L'influence de l' Amérique doit être sentie, dans ma symphonie, par quiconque a du flair. » Et encore : « J'ai tout simplement écrit des thèmes à moi, leur donnant la particularité de la musique des Nègres ou des Peaux-Rouges, et me servant de ces thèmes comme sujets, je les ai développés avec toutes les ressources du rythme, de l'harmonie, du contrepoint et de l'orchestre modernes. »
A noter, cette oeuvre est utilisée dans la musique de(s) film(s) : Danger immédiat, Elvira, Kolya, Paradise Road, Shooting Fish